هل انتهت حوائط المعرض؟ | المعماري هضم

“سيء للغاية” ، هذا ما يقرأه أحد التعليقات أسفل TikTok يعلن عام 2010 جدران المعرض خلال. “أشعر بالهجوم!” يقرأ آخر. “نحن الفتيات الذين اعتدنا على عمل ملصقات مجلات لمجلداتنا هي التي بدأت هذا … وما زلت هنا من أجل ذلك!” يقرأ واحد أكثر. يبدو أن جدار المعرض – مجموعة من العناصر الفنية أو الزخرفية المعلقة استراتيجيًا على الحائط – أصبح تقريبًا مثيرًا للانقسام مثل الألواح الخشبية والسجاد انكح. خوفًا من الاستمرار في اتجاه عفا عليه الزمن ، يجب أن نسأل ميلاديأصدقاء التصميم الداخلي: هل جدران المعرض قديمة؟

“مطلقا!” تعلن ماري باتون ، مالك ومصمم في ماري باتون ديزاين في هيوستن دون تردد. على الرغم من أن كلارا جونغ بانر داي إنتيريورز في منطقة الخليج يعطي ردًا أكثر اعتدالًا: “لا أعتقد ذلك بالضرورة” ، كما تقول. “ومع ذلك ، أعتقد أنه ينبغي إعدامهم بعناية وبنية”. وفي الوقت نفسه ، مولي توريس بورتنوف من تاريخ التصميمات الداخلية في نيويورك يشير إلى أن جدران المعرض لا يمكن أن تخرج عن الطراز لأنها خالدة (نعم ، تعود إلى أبعد من عام 2010) وأكثر من مجرد موضة عابرة. “لقد نجوا من مئات السنين من اتجاهات التصميم المتقلبة ولسبب وجيه: جدار مليء بالفن يجلب اللون والشخصية والعمق والأناقة إلى أي مساحة” ، كما تقول.

إذن كيف وصلنا إلى هنا ، إلى تفسير القرن الحادي والعشرين (أو سوء التفسير ، اعتمادًا على من تسأل) لجدران المعرض؟ وكيف ننقذهم من خلال تنسيق المجموعات بمزيد من النية ، كما يقترح يونغ؟ دعونا نبدأ من البداية.

تاريخ جدران المعرض

يقول يونغ: “شوهدت جدران المعرض لأول مرة في فرنسا في القرن السابع عشر ، عندما كانت تسمى جدران الصالون”. الصالونات ، أو المحاور الثقافية ، الفن الديمقراطي عن طريق التخلص من طريقة النخبة القديمة لتعليق قطع قليلة ثمينة وبدلاً من ذلك ملء الجدران بأكملها من الأرض إلى السقف بالأعمال ، في المقام الأول من قبل الفنانين الصاعدين. سرعان ما فتحت الصالونات للجمهور ، مما جعل الفن في متناول جميع الطبقات الاجتماعية ، وانتشر في النهاية إلى بلدان أخرى ، مع تجار الفن وجامعي التحف الذين يتبنون طريقة الترتيب المسعورة.

على الرغم من أن جدران المعارض العامة أتاحت مزيدًا من الوصول للعبة ، إلا أنه يبدو أن النخبة فقط هي التي ابتكرت العرض في المنازل حتى القرن العشرين ، على الأقل في الولايات المتحدة. كان هذا على الأرجح لأن الأثرياء فقط هم الذين لديهم المال لتوظيف مصممي الديكور الداخلي وتعليق الفن في المقام الأول. (تذكر، مطبوعات Etsy لم يكن شيئًا في هذه المرحلة.) ولكن بحلول الستينيات – عصر السلام والحب وهز جدار صالون DIY – كل ذلك سيتغير. مقال صحفي عام 1967 بعنوان “معرض الحائط طريقة جيدة لعرض الصور” تم جمعها في جميع أنحاء البلاد ، لإعطاء مالكي المنازل كل يوم (وليس فقط جامعي الأعمال الفنية الجادين) نصائح حول تنسيق القطع المؤطرة.

في الثمانينيات والتسعينيات ، أصبحت جدران المعرض تدور حول الصور العائلية. من منا لم ير منزلاً به مجموعة من صور المدرسة تصطف على سلم؟ في الآونة الأخيرة ، كان عام 2013 عامًا مميزًا لمخطط التزيين بمقال مشترك آخر ، “حوائط الصالون تروي قصة” ضرب الأوراق من الساحل إلى الساحل. هذه المرة تم تشجيع أصحاب المنازل على تعليق “الكنوز الشخصية” على جدرانهم ، بما في ذلك “أصداف السلاحف الغريبة ، وزجاجات الأدوية القديمة ، والأطباق الملونة”. ومنذ ذلك الحين ، أصبحت حقيبة مختلطة ، مع إعلان مواقع التصميم عامًا واحدًا “سنة جدار المعرض“وموقع آخر يسأل في نفس العام ،”هي جدران المعرض؟ “

إذن أين أخطأت جدراننا؟

هل كانت قذائف السلاحف عام 2013 أكثر من اللازم؟ من الواضح أنه في مرحلة ما ، انزلق تقليد عمره قرون إلى منطقة الكولاج المشكوك فيها والتي تم استدعاؤها على TikTok. في الواقع ، فإن جدران المعرض التي تحظى بأكبر قدر من الانتقادات هي تلك التي تبدو وكأن جميع العناصر قد تم جمعها في رحلة تسوق واحدة ، وعلامات خشبية عامة وكل شيء. كما قال أحد المعلقين في TikTok ، “آه ، إنه يمنحني مشاعر متجر الحرف اليدوية.” وهنا يكمن أكبر مأزق في جدار المعرض: الاندفاع لتحقيق ذلك. بدافع من الضجيج ، قد يكون بعض المصممين المبتدئين ومصممي الأعمال اليدوية متسرعين بعض الشيء لتحقيق ذلك. لعلاج جدران معرض الصور اللاصقة التي يمكن أن تظهر كديكور في منطقة انتظار طبيب الأسنان ، اقترب من الحائط الخاص بك مثل جامع حقيقي.

نصائح لإنشاء جدار معرض جيد

1. اجعلها ذات مغزى

يقول توريس بورتنوف: “أكبر قاعدة عامة: لا تعلق أبدًا أي شيء على الحائط لا يعنيه لك”. “عندما تم نشر جدران الصالون لأول مرة ، كان الموضع المحدد لكل قطعة فنية هادفًا للغاية ، وفي بعض الحالات ، مدببًا وسياسيًا.” تقترح اختيار القطع التي تكون “كبيرة أو ملفتة للنظر أو الأكثر أهمية” لترسيخ جدار معرض الصور الخاص بك ، ثم ملء المساحة المحيطة بقطع أخرى.

2. مزيج الوسائط

ضع في اعتبارك أن المهم لا يعني بالضرورة الفنون الجميلة (مرحبًا ، أصداف السلحفاة!). المصممين ميلادي تحدث مع تشجيع التفكير خارج الإطار. يضيف باتون: “قم بمزيج من الأعمال الفنية والمنسوجات والسلال التي تجمعها في رحلاتك”. أو تخطي الفن تمامًا وقم بتجميع الأشياء مثل الأشياء ، مثل Brittany Farinas وفريقها في بيت واحد للتصميم الداخلي في ميامي تفعل. “في بعض الأحيان سنعلق مجموعة من المرايا الرأسية أو المربعة معًا على جدار بلكنة بجوار نافذة لجعل المساحة تبدو أكبر بصريًا ولإضفاء مزيد من الاهتمام على المساحة ، “كما تقول.

3. انطلق بشكل كبير

وإذا كنت قلقًا من أن يشعر جدار المعرض بالفوضى ، فابتعد عن الكثير من القطع الصغيرة. يقول Jung: “أود أن أقترح اللعب بالمقياس والذهاب إلى الحجم الكبير”. يمكن أن تغطي أربع لوحات كبيرة مجمعة معًا جدارًا كاملاً دون إغراق الأنظار. يردد فاريناس هذا بالقول ، “يمكن أن يؤدي تجميع الإطارات الكبيرة بالأبيض والأسود في مصفوفة إلى خلق اهتمام بصري ويصبح فرصة للعب بمقياس في مساحة ما.” كما أشارت إلى أن الإطارات الصغيرة على الحائط الكبير تبدو غير متناسبة.

يعيش جدار المعرض

تنهيدة الصعداء لمؤيدي الصالون في كل مكان: وفقًا للمحترفين ، سيبقى جدار المعرض على قيد الحياة! بالإضافة إلى ذلك ، إذا علمنا التاريخ أي شيء ، فلن يبقى على قيد الحياة فحسب ، بل يستمر في التطور (كذلك جدران معرض NFT شيء؟!). في غضون ذلك ، استمر في عرض الفن والصور. يقول توريس بورتنوف: “ضع في اعتبارك أن جدران المعرض تهدف إلى التطور والنمو بمرور الوقت مع استمرار جمع القطع وتنظيمها”. “فكر في الجدران في منزلك على أنها معرضك الشخصي ، حيث تعرض ذكرياتك العزيزة ، والفنانين المفضلين ، وموروثات العائلة ، ورحلات السفر.”