يحتفل الكتاب بالرسومات المعمارية لأرميت ديفيس نيولوف
Googie Modern: رسومات معمارية لأرميت ديفيس نيولوف | بقلم مايكل مورفي ، مع نص من آلان هيس | انجيل سيتي برس | 50 دولارًا
انطلق في رحلة بحرية في القطاع ، ولا يمكنك أن تفوتهم. ملامح Jitterbug ، الخطوط العريضة للحلوى الساطعة ، بحر من الكوبيه المنخفضة والأنوف المحتوية على الرصاص المحيطة بها –Googies! أشياء مرحة وغير مبالية كما كانت ، Googieس، مثل الفرقة التي تقدم تناغمات مضبوطة تمامًا ولكنها لا تهبط في أعلى المخططات ، لم تكن أبدًا متزامنة تمامًا مع الزمن. لم يعثروا مطلقًا على بطل يمتلك ما يكفي من العصير لإعطائهم مكانًا في المسيرة الناجحة. لقد كانوا ، بالنسبة لحراس البوابة والمدافعين عن عالم الهندسة المعمارية في منتصف القرن ، خفيفين للغاية ، تافهين للغاية ، (باختصار) “موسيقى البوب” بحيث لا يمكن أخذهم على محمل الجد.
هذا مأساوي. لأنه على الرغم من أن نسبهم كانت هجين أكثر من كونها أصيلة ، وهي حقيقة حالت دون تطبيق الأسلوب (المشتق من تصميم جون لوتنر لمقهى مسمى) على تصميم المتاحف أو قاعات الحفلات الموسيقية ، فإن Googies أثارت تبجحًا لا يمكن إنكاره. كانت شعاراتهم بمثابة جاذبية فورية للشعارات ومناظر الأسقف الساطعة التي أصبحت إغراءً فوريًا للسائقين الذين يقومون بالتكبير لأسفل شرائح SoCal. جنبًا إلى جنب مع الزي الرسمي المنسق ومخفوقات الفراولة ، اختلطوا بسلاسة مع ثقافة السيارات المتنامية في كاليفورنيا ، وأصبحوا وجهة ما بعد الظهيرة لـ Model As و jalopies فائقة الشحن في الطريق إلى المنزل بعد المدرسة.
من وجهة نظر الطليعة المعمارية اليوم ، يمكن أن يبدو أسلوب Googie بصيرة ، ولكن يبدو كما قد يكون المرء ، ببساطة لا يوجد نسيج ضام. خلال الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، الساحل الغربي ، مسقط رأس برنامج دراسة حالة جون إنتينزا وسابقه الفنون والعمارة، لم يكن على الطاولة في قاعات برينستون ونيو هافن المهيبة ، ناهيك عن أكسفورد. كانت قد بلغت ذروتها في وقت لاحق ، ولكن بحلول السبعينيات ، كانت الوحشية تواجه آخر مرحلتها بينما كان فينتوري وسكوت براون التعلم من لاس فيغاس لم تحقق سوى إيماءة رعاية. في تلك السنوات ، كانت “ستيرلنغ” شديدة الغضب ، وانتظر عهد ما بعد الحداثة الفخم والملكي في الأجنحة. بحلول عام 1980 ، كان بومو بمثابة رحلة كاملة.
Googies هي قيم متطرفة حقيقية لهذا الجدول الزمني الأنيق لتاريخ الهندسة المعمارية الأمريكية. ربما كانوا كذلك في فقاعة زمنية بدأت الآن في الانفجار. تم اعتماد خطوط السقف المنحدرة والواجهات ذات الأوجه التي كانت السمة المميزة لـ Googie-ism بشكل متزايد من خلال التطورات المتميزة ، في حين اهتزت شبكات الهياكل التجارية التي لا هوادة فيها ، والتواء ، ولامعة في ظل التفكيكية. بعيدًا عن مبادئ الحداثة التي تجاهلها Googies بإثارة (لتأثير شعبي كبير) ، تخلت أيقونات الشركات اليوم عن الانضباط ، ولكن ليس الأجهزة ، ولم تبتعد أبدًا عن جذور عملياتها الممنوحة في وول ستريت.
هذا ، بالطبع ، يخطئ الهدف. كان غزارة روح Googie أسلوب حياة أكثر منه أسلوبًا بمفرده: في القيادة الإضافية ، كان النوادل على الزلاجات الدوارة يقدمون الهزات والبطاطس المقلية على صواني متدلية مثل أكياس السرج فوق أبواب سيارات العشاء بينما اختلط صوت Chubby Checker مع نغمة عادم قضبان T. (الكتابة على الجدران الأمريكية، أي شخص؟) في الاختلاط النادر بين الشكل والوظيفة الذي كان من شأنه أن يثير فضيحة الماندرين في متحف الفن الحديث ، ألهمت الهندسة المعمارية Googie – لا ، أعطت إذن للمراهقين ليكونوا مراهقين.
إذا كان من الممكن التقاط هذه الروح ، فقد اقترب مايكل مورفي بشكل فظيع من النشر ل Googie Modern: رسومات معمارية لأرميت ديفيس نيولوف. بعد أن مُنح حق الوصول إلى أرشيف شركة لوس أنجلوس الذي يتألف من رسومات بالقلم الرصاص ورسومات عرض تقديمي ، غالبًا على فولسكاب هش ، بنى مورفي استوديوًا خاصًا في الموقع من أجل إدارة التصوير الفوتوغرافي للعمل. مع نص من Alan Hess يبتعد بما يكفي عن لغة التصميم للترفيه بينما لا يزال يقدم المعلومات ، والرسومات في كل اتجاه ، يقدم الكتاب سردًا مفتوحًا لمئات المشاريع التي تشبثت بالطرق السريعة في جميع أنحاء البلاد . غالبًا ما يتم تصميم المشروعات مع وضع مواقع متعددة في الاعتبار ، وتؤكد على الشكل الديناميكي والطباعة المرنة والتصميمات الداخلية الرؤية ، وهي الجوانب التي تنقلها الصور المرسومة يدويًا على الشاشة ببراعة. برائحة بيكاسو وآرب وبونتي ، مع ملاحظات هارلي إيرل وبينينفارينا ، تهتز الأشكال بقوة تصميم غلاف هربرت ماتر.
إن ترجمة Armet & Davis المعمارية المذهلة هي أمر مثير للدهشة. ولكن هناك أيضًا صرامة في الرسومات ، وصولاً إلى الفطائر في خزانات الفولاذ المقاوم للصدأ. كان هناك المزيد: يبدو المنظور القسري ، والطائرات الزاوية ، والهندسة غير المتضاربة تمامًا مثل العصف الذهني الأولي للحديد ، ومع ذلك فهي خالية من الادعاء. هذه هي الرسومات التي يجب أن تظهر على تابوريت كل طالب. كل واحد عبارة عن أطروحة حول كيفية تحقيق الشكل الديناميكي المبني دون اللجوء إلى عمليات التسجيل في الكركدن والمواد عالية التقنية. كل واحدة تذكير بأنه حتى مع الميزانيات المحدودة ، يمكن أن ترتفع الرؤية فوق الوسائل لإنتاج مفردات من الأشكال القابلة للبناء. يوثق هذا الكتاب التصاميم التي شغلت الطرق السريعة في أمريكا بسرعة. تظل ثابتة في الذاكرة الجماعية في وقت ازدهر فيه التفاؤل والطاقة الإبداعية في جميع أنحاء الأرض.
Craig Hodgetts هو أحد مؤسسي hplusf design lab.
