تصميم داخلي على طراز آرت ديكو: كل ما تحتاج إلى معرفته
في حين أن البعض قد يجادل بأن عصر التصميم الداخلي على طراز آرت ديكو قد انتهى ، فلا يمكن إنكار أن روحه لا تزال حية. تقول جينيفر دوراند ، مديرة التصميم في جيسيكا لاجرانج إنتيريورس. غالبًا ما يتم تحديده من خلال الأنماط والزخارف الهندسية ونغمات الجواهر الجريئة ولوحات المواد الغنية ، فإن أسلوب التصميم الداخلي فخم ومنحط. تضيف جيسيكا لاغرانج ، مؤسِّسة شركة التصميم التي تحمل الاسم نفسه ، “في هذه الأيام ، ربما لن نقوم بتصميم تصميم داخلي أصيل بالكامل على طراز فن الآرت ديكو”. “لكننا نحب استخدام الأجزاء والقطع ، التي يمكن أن تكون صالحة لكل زمان ، واستخدامها في بيئة معاصرة.” أدناه، ميلادي يحدد كل ما تحتاج لمعرفته حول أسلوب آرت ديكو ، من تاريخه إلى التفسيرات الحديثة ، وكيف يمكنك إضفاء المظهر الفاخر إلى منزلك.
ما هو تصميم آرت ديكو الداخلي؟
وفقًا لـ Wesley Moon ، المصمم الداخلي ومؤسس ويسلي مون للتصميم والديكور، هناك طريقتان للتفكير في تصميم Art Deco: الجذور التاريخية وعمليات الترحيل السري الحديثة. بالطبع ، لتقدير هذا الأخير ، عليك أولاً أن تفهم الأول.
تاريخ التصميم الداخلي على طراز آرت ديكو
تاريخياً ، بدأ Art Deco ، وهو اختصار لفنون الديكور ، في فرنسا في أوائل القرن العشرين. يوضح مون: “لكنها ازدهرت حقًا في أمريكا في العشرينات والثلاثينيات من القرن الماضي”. تم تصنيفها عمومًا على أنها أسلوب الفن والديكورات الداخلية والهندسة المعمارية وتصميم المنتجات الشائعة في الحقبة بين الحربين العالميتين الأولى والثانية ، ولم تحصل على اسمها حتى عام 1925 خلال المعرض الدولي للفنون الزخرفية والصناعات الحديثة ، الذي أقيم في باريس وكانت المرة الأولى التي يتم فيها عرض الأسلوب. غالبًا ما تم تحديد تصميمات هذا الوقت من خلال مظهر انسيابي – يتكون عمومًا من خطوط بسيطة وأشكال هندسية للزخرفة – مصنوعة من مواد باهظة الثمن. يقول دوراند: “عندما نفكر في آرت ديكو ، فإننا نتخيل قطعًا متناظرة وهندسية وانسيابية بشكل مبسط” ميلادي، “لكنها مصنوعة من مواد متخصصة ومبتكرة حقًا.”
