لماذا يمتد إرث إيسي مياكي إلى ما وراء الموضة

في وقت سابق من هذا الأسبوع ، علم العالم بفقدان إيسي مياكي – “مصمم المصمم، “سيد الطيات، وداعية لـ “ملابس للعيش“—في سن 84. وفقًا لرغبات مياكي ، لن يتم عقد خدمة عامة. إنها نهاية هادئة لمن ابتكارات كانت تسبق عصرهم بعقود من الزمن والذي يوضح هيكل عمله كيف يمكن للحرف والتكنولوجيا والتفكير بلا حدود والتجريب أن تعزز حدود التصميم.

بمحاكاة حركة وسيولة جسم الإنسان ، قامت تصاميم مياكي بتخريب الأبعاد والمواد المرتبطة تقليديًا بالموضة. لم يتجاوز عمله النسبة والشكل فحسب ، بل تجاوز أيضًا الجنس والحجم والعمر. من الياقة المدورة السوداء التي يرتديها ستيف جوبز وملابس زها حديد ذات الأبعاد الكبيرة إلى زي عمال مصنع سوني في اليابان ، أصبحت تصميمات مياكي منتشرة في كل مكان بين المبتكرين والمبدعين من جميع المشارب. كمحرر تصميم ديانا بادز علق قائلاً: “هناك صورة نمطية مفادها أن زي عالم التصميم هو أي شيء أسود. ولكن الأكثر طموحًا ، إنه أي شيء إيسي مياكي “.

مياكي ، الذي ولد في هيروشيما عام 1938 ونجا من القصف الذري بعد سبع سنوات ، تلقى تعليمه في التصميم الجرافيكي في جامعة تاما للفنون. وقع مياكي في حب التصميم جزئيًا من خلال تعرضه لـ Isamu Noguchi جسرين في وسط مدينة هيروشيما – نصب تذكاري لضحايا هيروشيما – أطلق عليه “الدعم الروحي للناس”. ذهب لدراسة الخياطة في باريس في عام 1965 وأسس استوديو مياكي للتصميم بعد ذلك بوقت قصير في عام 1970. سمح له زواج مياكي من الحرف اليدوية اليابانية التقليدية والتجارب التكنولوجية بتحدي قيود الملابس ثنائية الأبعاد وإضفاء المفاهيم المعمارية في عمله. بعد أن أصبحت تصاميمه معترف بها دوليًا ، نشر مياكي كتابه الأساسي الشرق يلتقي الغرب في عام 1978 وأصبح أول مصمم آسيوي يعرض في أسبوع الموضة في باريس.

تصاعدت مسيرته المهنية الرائدة في الثمانينيات ، عندما كان رائدًا وحصل على براءة اختراع للمنسوجات ذات الثنيات الدقيقة التي اشتهر بها اليوم. مصنوع من البوليستر فائق النحافة ، ويتميز القماش بشلالات من الطيات الهشة التي تشبه الأكورديون والتي تعكس راحة ملابس النوم وتحافظ على شكلها بعد الغسيل والتجفيف والتجعيد. مع ارتقاء الأسلوب إلى الإشادة النقدية ، أطلق مياكي مجموعته Pleats Please في عام 1993 (ولاحقًا ، في عام 2013 ، النظير الرجالي Homme Plissé) ، والتي تعد حتى يومنا هذا أكثر مشاريع العلامة التجارية نجاحًا. الطيات من فضلك لا تحتوي الملابس على أغلقات ، أو أشكال محددة ، أو خطوط عنق منخفضة ، حيث يسعى النسيج المتدفق بحرية إلى تحرير جسم الإنسان من التثبيط.

في عام 1983 ، عرض مياكي مجموعة من ابتكاراته في النسيج – بما في ذلك المواد غير التقليدية مثل الروطان والبلاستيك المقوى – في معرضه الأساسي “Issey Miyake: Body Works” في طوكيو. كان من أوائل المعروضات في آسيا التي أظهرت الموضة كشكل فني ، وواصلت ملابسه تحدي قيود الموضة من خلال اختراق عالم العلم والتصميم. على سبيل المثال ، في عام 1998 ، أسس شركة A Piece of Cloth (A-POC) ، وهي عبارة عن مجموعة ملابس محبوكة آليًا من خيط واحد. كان النسيج يحتوي على خطوط ترسيم مختلفة ؛ عند القص ، يمكن أن ينتج ثوبًا وقبعة – أي لباس يمكن تصوره – بالإضافة إلى غطاء لشكل رون أراد الثماني الحلقي كرسي تموج. عُرِف هذا التعاون باسم “A-POC Trampoline” ، وقد عُرض هذا التعاون في مؤتمر التصميم السنوي Salone del Mobile في ميلانو في عام 2006.

مع استمرار العلامة التجارية للأزياء مياكي في اختراق مساحة التصميم ، فتح الأبواب للمصممين الشباب: في عام 1974 ، على سبيل المثال ، كلف مياكي المواهب الناشئة آنذاك شيرو كوراماتا لأول موقع تجزئة للعلامة التجارية في طوكيو ، وظفته لاحقًا لإنشاء زجاجة لعطره. النشا ديفيد شيبرفيلد لفت انتباه مياكي أيضًا في وقت مبكر: في عام 1985 ، تم التعاقد مع المهندس المعماري البريطاني لتصميم متجر مياكي في لندن. كما كتب تشيبرفيلد في كتابه انستغرام بعد إحياء ذكرى مياكي ، “شكل تصميم متجره في شارع سلون بداية مسيرتي المهنية. لمدة ثلاث سنوات بعد ذلك ، سافرت في جميع أنحاء اليابان لتصميم سلسلة من المتاجر الصغيرة له. لقد كان جزءًا أساسيًا وتكوينيًا من تجربتي في التصميم “.

على الرغم من أن عملاق الموضة يشتهر بعلامته التجارية للأزياء ، إلا أن مياكي تزوج من العلم والنحت في عمله ، وسيكون للمنسوجات التي تعتمد على التكنولوجيا وأنماط الأيقونوكلاستيك تأثير دائم على عالم التصميم. كان مياكي أكثر من مجرد مصمم أزياء – فقد كان مهندسًا معماريًا ومهندسًا وإنسانيًا أعادت معالمها تحديد إمكانيات المادية والشكل.